五代山水四大家指的是 (五代山水四大家是谁???)

五代四大家：指中国画史上的荆浩、关仝、董源、巨然。简称荆、关、董、巨。

唐宋（绘画）四大家都是谁

没听说过唐宋绘画的四大家，南宋画院画家李唐、刘松年、马远、夏圭、亦称“南宋四家”不知道是不是你要的答案

唐宋四大家有谁

【北宋四大家】黄庭坚、欧阳修、苏轼、王安石 【唐宋古文八大家】韩愈、柳宗元、欧阳修、苏洵、苏轼、苏辙、王安石、曾巩

关仝在山水画创作中有什么独到见解？

荆浩开创了北方山水画派，他有一个继承者，名叫关仝。关仝在山水画的立意造境上能超出荆浩的格局，而显露出自己独具的风貌，被称之为“关家山水”。他的画风朴素，形象鲜明突出，简括动人，被誉为“笔越简而气越壮，景越少而意越长”。关仝喜作秋山、寒林、村居、野渡、幽人逸士、渔村山驿的生活景物，能使观者如身临其境，正所谓：“悠然如在灞桥风雪中，三峡闻猿时。”具有强烈的艺术感染力。论者谓其晚年成就，较之荆浩更能青出于蓝，是荆浩画派的有力继承者，与荆浩并称为“荆关”。关仝传世作品有《山溪待渡图》及《关山行旅图》等。《山溪待渡图》描绘的是大山下水滨有人待渡，画中大山矗立，石质坚凝，气象壮伟荒寒，带有鲜明的北方特色。细观全图，巍峰耸立，瀑布高悬；坂垅、冈阜、峦岭，自近及远盘礴而上；楼阁掩映，远山迷蒙；气势堂堂，景意幽深。图中强调的是山和溪，画作正面主峰突危，两峰环抱之。山势直立，占构图中轴线，相当稳定。全图用勾染和皴法的技巧来表现，笔力坚挺，用墨厚重，染晕次甚多。整体效果与北宋范宽作品相似，具有北方中原地区高山巨壑宏伟共同特色。《关山行旅图》为关仝的代表作，图中间一条从左向右斜下的河流，将画面分割成“Z”字形构图，河右群山叠嶂起伏，有寺庙隐现。向上有一巨峰，突兀高耸，形似卷云。一桥连接两岸，桥上及左岸有行旅之人，或骑驴，或步行，沿山路向下。画下有茅屋野店，有客或穿行其中，或休憩饮茶，有妇人生火煮水，店后有猪圈，空地上有儿童嬉戏，鸡、犬游荡于旁，一派平淡和谐的生活场景。《关山行旅图》中的山川体势取诸家之长，高峻主山近李唐，近处垒石如郭熙，劲直松干仿刘松年，繁密苔点和树丛又取自盛懋，而且结合得妥帖自然，少了中年时的拼凑和失真的痕迹。整体气势既雄伟又浑厚，既郁茂又清朗，体现出画家力图融南北山水特色于一体，集阳刚阴柔于一身的追求。笔墨方面也不拘一格，根据物象灵活运用。勾皴点染结合，干湿浓淡交融，中锋侧笔并用，圆润劲健交替，皴法多样，有斧劈、披麻、点子诸皴，点叶丰富，有夹叶、点叶、攒针诸法，显示出十分纯熟的技艺。画面展现的生活场景真实生动，富有生机。近处板桥上三驴踯躅而行，两位行旅者挑担、背筐后随，显出长途跋涉后即将歇息的放松状态。中景村落中几间简陋茅屋，诸多人物活动其间，有卸担询问的行旅人，有招待客人的店家，有闲坐嬉玩的稚童，还有小狗守立村头，这些情节经有机组合，真实地传达出偏远山村简朴、平和的生活气氛。远景山道上又有拉驴上山者，躬腰挑担下山者，另显一番艰辛情状。环境可居可游，观者如身临其境，无疑也继承了北宋山水画的优良传统，如北宋时期郭熙在《林泉高致》中所倡导的：可行可望，不如可居可游之为得。

荆关在什么地方

荆关指荆门山 。泛指险要之地。 唐 李白 《送张遥之寿阳幕府》诗：“ 寿阳 信天险，天险横 荆关 。”http://baike.baidu.com/view/1743249.htm

请问五代南北山水画派在构图和表现技巧上的不同之处

【南北画派的形成在唐以后的五代，这个时期由于地方割据政权大量存在，导致了南北地域地理上的隔离，而此段时期恰是中国山水画延续盛唐而发展的上升期，所以在这种条件下中原与江南南北开始形成具有独自特点的山水画派，这是南北画派最早的形成时期。虽然到后来北宋政权统一了全国，南派画家大量北上，南北画派开始交流形成新的创新，但南北画派各自独立的特色还是保存了下来并一直发展影响延续到近现代中国画坛。】 具体介绍看这儿吧： 至五代两宋，是山水画家辈出和山水画派叠现的时代，这些画家继承并发展了南北朝、隋、唐山水画家的优秀传统，把中国山水画推向了前所未有的高峰，形成了五代时期的北派山水和南派山水，北宋时期的中原画派与院体山水画，北宋晚期的“米点山水”与青绿山水，以及南宋四大家为代表的南宋院体山水画。 五代时期，北派山水的代表人物是荆浩和他的学生关仝。荆浩是北方人，曾隐居于太行山，所以他接触的多是北方及太行山的崇山峻岭雄壮的景色。所画山水“上突巍峰，下瞰穷谷”，多作巨壑，具章法布局为中心全景式的布局，而以主峰为中心，用云蚰烟霞的断白，衬托出中、前景的全局安排。场面浩大，气势雄伟，空间感很强。据传《匡庐图》就为他的名作。他的弟子关仝则为长安人，师荆浩，却有“青出于蓝”之誉，自成一体，喜作秋山寒林、村居野渡的关、陕一带的风光。其传世之作为《关山行旅图》，画上巨峰高耸，气韵深厚；所画林木，有枝无干，却给人“乱而整，简而有趣”的感觉。 与荆浩、关仝为代表的北方山水画派相对应，南方有以董源和他的弟子巨然为代表的表现江南山水的江南画派，也称为“南派山水”。董源和巨然都是10世纪下半叶活跃在南方的画家，他们生活在长江中下游的环境，不同于旷寂、雄厚、寒冷的北方，而是地势起伏平缓、阳光和煦、温暖湿润的地区。他们体察自然，并以独特的艺术语言加以描绘。在董源的作品里，很难看到险峻奇峭的山峰，所见是平缓连绵的山峦映带无穷、林麓小溪、山村渔舍，全是江南丘陵江湖的动人景色。董源的代表作是描绘潇湘地区风景的画卷《潇湘图》和描绘夏日江南风景的《夏山图》，董源的弟子巨然，成了他画风的最好继承者，其代表作品有《秋山问道图》。此画表现深谷丛林中，临溪的草舍里，三个隐士正在谈经论道，周围是一片高爽的秋季景色，这也可以反映出画家的身份和心意。 潇湘图 到了北宋，出现了中原画派与院体山水画。中原画派以李成、范宽为代表，李成因徒居山东营丘，便常以齐鲁原野的自然环境为描绘对象，范宽长期居住在终南山和大华山，他的画也就崇山雄厚、巨石突兀、林木繁茂、气势逼人。继李成、范宽之后，山水画家接踵而起，在李、范的影响下，当时曾出现了“齐鲁之士惟摹李成，关陕之土惟摹范宽”的倾向。 北宋政权统一后，江南的画家们相继北上，并受到北宋画院的礼遇，这就冲击了以中原画派为主流的北宋山水画，南北画派开始了融合，便形成了以郭熙为代表的院体山水画。